Eidsvoll Kunstforening 3. februar - 10 mars 2024
EKKO - EN UTSTILLING MED HILDE HØGÅSEN MÆHLUM OG ARNE BORRING
OBS!
OBS; STENGT 3. MARS!
Hilde Mæhlums og min utstilling i Galleri Festiviteten, Eidsvoll Verk, er stengt i morgen, søndag 3. mars. Til gjengjeld er den åpen hver dag frem til og med tirsdag 12. mars.
Velkommen til utstillingsåpning lørdag 3. februar kl 14:00. Utstillingen åpnes av Sten Nilsen fra Norske Kunstforeninger.
Billedhuggeren Hilde Mæhlum og maleren Arne Borring møttes under arbeidet med utstillingen «¡MAURICE!» (i Bærum Kunstforening februar 2023, en stor gruppeutstilling som feiret modellstudiet generelt og modellen Maurice Budini spesielt).
Hilde og Arne bestemte seg for å stille ut sammen, med tanken om at Hildes tredimensjonale menneskeskildringer og Arnes todimensjonale landskapsskildringer sammen ville kunne skape en spennende dynamikk.
Nå åpner de utstilling i Bærum Kunstforening 6. til 28. januar 2024. Utstillingen vil gå videre til Eidsvoll Kunstforening 3. februar til 10. mars. Kunstnerne håper det skal være mulig å vise utstillingen enda flere steder. Eventuelle solgte arbeider vil da erstattes av nye, og utstillingen vil ny-kurateres for å best mulig tilpasses hvert visningssted.
Billedhuggeren Hilde Mæhlum er født 1945 i Heddal.
Hun har studert ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, Statens Kunstakademi og Dublin College of Art. Hun arbeider i mange materialer, fra papir og garn til bronse, betong og stein.
Kunsthistorikeren Maaretta Jaukkuri skriver:
For meg virker det som Hildes fascinasjon for ansiktet kommer fra hennes interesse og respekt for andre, for det hos andre som alltid forblir et mysterium for oss. (…) I disse kunstverkene møter vi et menneskesyn som både representerer det som ses utenfra og det som intuitivt føles. Det unike i hennes kunst er hennes måte å simpelthen være sammen med et annet menneske; å være tilstede i den andres mest private øyeblikk og samtidig holde respektfull avstand.
Hun uttrykker essensen i Mæhlums kunst når hun siterer fra Saint-Exupéry i boken ”Den lille prinsen”:
”Farvel, sa reven. Nå skal du få høre min hemmelighet. Den er veldig enkel: Det er bare med hjertet man kan se ordentlig. Det viktigste er usynlig for øyet.”
I Hilde Mæhlums skulpturer blir det som sees med hjertet synlig.
Mæhlum veksler mellom forskjellige uttrykksformer, men har som utgangspunkt en forankring i tradisjonsbundet figurasjon. Det er mennesket som opptar henne, og da i særlig grad hodet. Formspråket kan være strengt, nærmest klassisk avklaret, det kan være individualisert og portrettnært, og det kan være ekspressivt og stilisert. Noen ganger settes fragmenter av et ansikt sammen i nye konstellasjoner, eller den samme masken vises i forskjellige versjoner, materialer og farger.
Info-lenker Hilde Mæhlum:
Norsk kunstnerleksikon https://nkl.snl.no/Hilde_M%C3%A6hlum
Magasinet Kunst https://www.fineart.no/doc/hildemaehlum
Ekeberg Skulpturpark https://ekebergparken.com/nb/kunst/konkavt-ansikt
Maleren Arne Borring er født 1956 i Bærum.
Han har studert ved Statens Kunstakademi. Han arbeider for det meste med landskapsmaleri, i olje på lerret eller pastell på papir.
Kritiker Tore Næss skriver: Arne Borring insisterer på å bære med seg staffeli og malesaker ut i vær og vind, og der ute står han og maler på det lerretet som senere skal bli et ferdig maleri, ofte måneder i strekk, sommer som vinter. Han satser på å skape en tredimensjonal gjengivelse av det firedimensjonale tid-rommet han står i, og utover det gjør han få anstrengelser for å kommunisere noen refleksjoner over maleriet som medium i selve maleriet. Med denne praksisen er hans nærmeste allierte i norsk kunsthistorie å finne blant friluftsmalere som Kitty Kielland, Harriet Backer og Fritz Thaulow i andre halvdel av det nittende århundre. Han forholder seg simpelthen til sitt eget håndverk, samt det motiv han av ulike grunner velger å male, og ikke til alle mulige utenom-praktiske krav i forhold til hva kunsten skal måtte innfri. I dette er han ikke original, men når han legger for dagen bilder som ligger på et nivå hvor de godt kan tåle sammenligning med det beste fra de ovennevnte malere, er det all grunn til å sperre øynene opp. Ikke bare på grunn av bildenes kvalitet, men fordi det blir så åpenbart i møte med disse bildene, det faktum at hvorvidt Borring forholder seg til de siste 120 års kunsthistorie eller ikke, er revnende likegyldig.
Selv sier Arne: Jeg maler landskaper som har et potensiale i seg til å bli et maleri. Mens fotografiet gjengir virkeligheten bit for bit, gjengir jeg opplevelsen av å være til stede i landskapet. Derfor blir jeg spesielt glad når noen kjenner seg igjen i et landskap hvor de aldri har vært. Maleprosessen handler i stor grad om å rydde i kaos, det er forbløffende anstrengende, ofte viser det seg umulig, men når det fungerer gir det en stor, stor glede.
Info-lenker Arne Borring:
Hjemmeside https://www.borring.no/
Store Norske Leksikon https://snl.no/Arne_Borring
Kontaktperson for utstillingen:
Arne Borring
e-post arne@borring.no
telefon 907 44 109
Bærum Kunstforening 6.-28. januar 2024
EKKO - EN UTSTILLING MED HILDE HØGÅSEN MÆHLUM OG ARNE BORRING
Utstillingen åpner lørdag 6. januar kl 13:00
Åpning ved Kirsti Camerer
Utstillingsplakaten:
Link til plakaten i A3-format om du skulle ha lyst til å printe den:
https://www.dropbox.com/scl/fi/fxw8z6su6xtbup9fspcmo/Plakat-A3-ver-3.pdf?rlkey=ccs4y68v4xfkz2qbwj3dadn4e&dl=0
Facebook-banner:
En liten film med arbeider av både Hilde og Arne:
Billedhuggeren Hilde Mæhlum og maleren Arne Borring møttes under arbeidet med utstillingen «¡MAURICE!» (i Bærum Kunstforening februar 2023, en stor gruppeutstilling som feiret modellstudiet generelt og modellen Maurice Budini spesielt).
Hilde og Arne bestemte seg for å stille ut sammen, med tanken om at Hildes tredimensjonale menneskeskildringer og Arnes todimensjonale landskapsskildringer sammen ville kunne skape en spennende dynamikk.
Nå åpner de utstilling i Bærum Kunstforening 6. til 28. januar 2024. Utstillingen vil gå videre til Eidsvoll Kunstforening 3. februar til 10. mars. Kunstnerne håper det skal være mulig å vise utstillingen enda flere steder. Eventuelle solgte arbeider vil da erstattes av nye, og utstillingen vil ny-kurateres for å best mulig tilpasses hvert visningssted.
Billedhuggeren Hilde Mæhlum er født 1945 i Heddal.
Hun har studert ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, Statens Kunstakademi og Dublin College of Art. Hun arbeider i mange materialer, fra papir og garn til bronse, betong og stein.
Kunsthistorikeren Maaretta Jaukkuri skriver:
For meg virker det som Hildes fascinasjon for ansiktet kommer fra hennes interesse og respekt for andre, for det hos andre som alltid forblir et mysterium for oss. (…) I disse kunstverkene møter vi et menneskesyn som både representerer det som ses utenfra og det som intuitivt føles. Det unike i hennes kunst er hennes måte å simpelthen være sammen med et annet menneske; å være tilstede i den andres mest private øyeblikk og samtidig holde respektfull avstand.
Hun uttrykker essensen i Mæhlums kunst når hun siterer fra Saint-Exupéry i boken ”Den lille prinsen”:
”Farvel, sa reven. Nå skal du få høre min hemmelighet. Den er veldig enkel: Det er bare med hjertet man kan se ordentlig. Det viktigste er usynlig for øyet.”
I Hilde Mæhlums skulpturer blir det som sees med hjertet synlig.
Mæhlum veksler mellom forskjellige uttrykksformer, men har som utgangspunkt en forankring i tradisjonsbundet figurasjon. Det er mennesket som opptar henne, og da i særlig grad hodet. Formspråket kan være strengt, nærmest klassisk avklaret, det kan være individualisert og portrettnært, og det kan være ekspressivt og stilisert. Noen ganger settes fragmenter av et ansikt sammen i nye konstellasjoner, eller den samme masken vises i forskjellige versjoner, materialer og farger.
Info-lenker Hilde Mæhlum:
Norsk kunstnerleksikon https://nkl.snl.no/Hilde_M%C3%A6hlum
Magasinet Kunst https://www.fineart.no/doc/hildemaehlum
Ekeberg Skulpturpark https://ekebergparken.com/nb/kunst/konkavt-ansikt
GALLERI HAVSTAD
19 malerier og 15 trykk er utstilt i juleukene på Galleri Havstad i Vinterbro-senteret.
Blant annet dette; Vinterelv i Maridalen, olje på lerret, 60x80 cm.
Genève November 2023
Exposition de peinture à Genève du 16 au 19 novembre 2023
Painting exhibition in Geneva 16th to 19th of November 2023
A quick view of the exhibition - https://www.borring.no/news - Un regard vite de l’exposition
Le peintre paysagiste norvégien Arne Borring présente ses peintures fait en Suisse, en France et en Norvège dans une grande exposition.
Norwegian landscape painter Arne Borring presents paintings from Switzerland, France and Norway in a major exhibition.
Bienvenue au vernissage jeudi 16 novembre de 18h à 20h30
L'exposition sera inaugurée par le consul général de Norvège à Genève, M. Rolf Olsen
Ouvert vendredi 17 novembre de 13h à 20h
Ouvert samedi 18 novembre de 12h à 17h
Ouvert dimanche 19 novembre du 12 au 17 novembre
Welcome to opening Thursday November 16 from 6 p.m. to 8:30 p.m
The exhibition will be opened by Norway's Consul General in Geneva, Mr Rolf Olsen
Open Friday November 17 from 1 p.m. to 8 p.m.
Open Saturday November 18 from 12 p.m. to 5 p.m.
Open Sunday November 19 from 12 p.m to 5 p.m.
Lieu - Place:
Salle de Saconnay, Ferme Sarasin
Chemin Edouard-Sarasin 47
1218 Le Grand-Saconnex
About Arne Borring and the exhibition:
The critic Tore Næss writes: Arne Borring insists on carrying his easel and painting materials with him out in all kinds of weather, and he stands outdoors, painting on the canvas that will later become a finished painting, often for months on end, summer and winter. He aims to create a three-dimensional rendering of the four-dimensional time-space in which he stands, and beyond that he makes little effort to communicate any reflections on the painting as a medium in the painting itself. With this practice, his closest allies in Norwegian art history can be found among plein air painters such as Kitty Kielland, Harriet Backer and Fritz Thaulow in the second half of the nineteenth century. He simply relates to his own craft, as well as the motif he, for various reasons, chooses to paint, and not to all possible non-practical demands of what art should be.
Arne himself says: I paint landscapes that have the potential to become a painting. While photography reproduces reality bit by bit, I reproduce the experience of being present in the landscape. That is why I am
especially happy when someone recognizes a landscape where they have never been. The painting process is very much about clearing chaos, it's amazingly exhausting, often it proves impossible, but when it works
it gives great, great joy.
Arne Borring was born in 1956 in Bærum, Norway. He has studied at the Norwegian Academy of Fine Arts. He mostly works with landscape paintings, in oil on canvas or pastel on paper. In the period 2019-23, he has lived in Switzerland. Now he summarizes the work from this period, together with a large number of paintings from Norway, in a major exhibition.
Om Arne Borring og utstillingen:
Kritikeren Tore Næss skriver: Arne Borring insisterer på å bære med seg staffeli og malesaker ut i vær og vind, og der ute står han og maler på det lerretet som senere skal bli et ferdig maleri, ofte måneder i strekk, sommer som vinter. Han satser på å skape en tredimensjonal gjengivelse av det firedimensjonale tid-rommet han står i, og utover det gjør han få anstrengelser for å kommunisere noen refleksjoner over maleriet som medium i selve maleriet. Med denne praksisen er hans nærmeste allierte i norsk kunsthistorie å finne blant friluftsmalere som Kitty Kielland, Harriet Backer og Fritz Thaulow i andre halvdel av det nittende århundre. Han forholder seg simpelthen til sitt eget håndverk, samt det motiv han av ulike grunner velger å male, og ikke til alle mulige utenom-praktiske krav i forhold til hva kunsten skal måtte innfri.
Selv sier Arne: Jeg maler landskaper som har et potensiale i seg til å bli et maleri. Mens fotografiet gjengir virkeligheten bit for bit, gjengir jeg opplevelsen av å være til stede i landskapet. Derfor blir jeg spesielt glad når noen kjenner seg igjen i et landskap hvor de aldri har vært. Maleprosessen handler i stor grad om å rydde i kaos, det er forbløffende anstrengende, ofte viser det seg umulig, men når det fungerer gir det en stor, stor glede.
Arne Borring er født 1956 i Bærum.
Han har studert ved Statens Kunstakademi. Han arbeider for det meste med landskapsmaleri, i olje på lerret eller pastell på papir.
I perioden 2019-23 har han bodd i Sveits. Nå oppsummerer han arbeidene fra denne perioden, sammen med et betydelig antall malerier fra Norge, i en stor utstilling.
photo: Marc Dishy